Pese a todo, Finalé reconoce la posibilidad de la poesía entre la devastación, al escribir los títulos de los cuadros sobre esa espesa amalgama de asfalto, fuego, metales corroídos, yute, cera de abejas, y acrílico con la que trabaja esta serie. Quizás este “sitio en construcción” esté inspirado en una visita memorable al Centro Pompidou, de París, en 2015, donde Moisés encontró, lado a lado, a dos de sus artistas de referencia: Anselm Kiefer y Wifredo Lam. Las ruinas son un concepto fundamental en la obra de Kiefer. Lo son como motivo pictórico, pero también en su propia forma de pintar, marcada por una tensión constante entre la creación y la destrucción. Kiefer clava cuchillos y machetes en sus lienzos y luego les arroja arena, resinas, plomo, como si estuviera librando un combate cuerpo a cuerpo contra el cuadro. Moisés, como él, se enmaraña con collages de materiales, incitando a otro diálogo, se enfrenta a nuevos ingredientes en compañía de máscaras y fetiches que lo aproximan a ciertos motivos de Wifredo Lam, cuyas obras le provocan inquietud. Estudia las formas austeras y la simplificación figurativa de las esculturas africanas. Engendra composiciones elementales desprovistas de toda referencia anecdótica o circunstancial, de una capacidad simbólica acentuada tanto por el poder de síntesis de la imagen como por las profundidades arquetípicas asimiladas de lo “primitivo”.